隶书《张迁碑》这样创作，赢得评委好评，入选全国书法展

发布日期：2025-10-08 13:07    点击次数：158

许多书法爱好者在学习书法过程中，总是临摹精准，笔法到位，但在创作中，却是束手无策，无所适从，创作作品不是太像古人，就是缺少古人，这是当下许多书法爱好者所面临的一个共同问题，那么，书法大赛所需要的作品风格是什么？又怎么才能创作出书法大赛上的参展作品？

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我们以上面这幅隶书《张迁碑》风格的作品为例，看看这幅作品的作者是如何在这方面去做的，他究竟用了哪些方法来创作，并且让自己的作品在书法大赛上获得评委好评，从而入选全国书法展的。

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第一，临古人精准，用笔要深入到位。我们知道，临摹古人作品时，一定要精准到位，用笔更要细致，只有这样，才能把用人在用笔、字形等方面达到一定的高度和要求。以前有的书法家说，临摹古人作品时，临个大概就可以了，没必要那么严谨细致。但我认为，临摹只有深入了，到位了，才能去把用笔写到位。这幅作品虽然是创作作品，但从作者的用笔上就可以看出，他曾经在临摹是深入下过功夫的。

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第二，学习与创作要完全密切相结合。有的人觉得，临摹是临摹，创作是创作，应当分开来对待，真是这样吗？不是。临摹是学习古人，而创作则是在学习古人基础上，或者说是创作作品中要能看到你学习古人的程度如何。因此，创作作品是包含着学古能力和创作能力的两种结合，二者缺一不可，否则，评委只能看到你学古，看不到创作水平，反之亦然。

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第三，创作作品既要有古意，也要有当代意义。我们从书法作品展上所看到的入展作品，绝大部分都是在作品中反映了一定的古质意义，当然，那些入展作品中，更要看到它们的时代意义，也就是今人对书法的理解。这幅隶书作品，我们似乎看到了《张迁碑》那种古老的书法风格，同时也看到了当下人们对书法创作的另一种理解，就是它在用笔、用墨、章法等各种矛盾关系的反映。

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第四，书法作品要融合创作。在当下，许多书法创作者在创作书法作品时，并不是单一地去创作字帖风格，而是将多字形、多风格的隶书作品进行融合创作，有的甚至是在创作过程中，将篆书与隶书结合，将《张迁碑》与《鲜于璜碑》，甚至是融合《石门颂》风格，都会产生出一种新的风格，这或许就是书法的时代意义。这幅作品中，作者将《张迁碑》与其它隶书风格融合创新，也不失为一种创新做法。

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当然，书法创作的基础是建立在临习古人、深入古人作品之上的，只有把古人的风格、笔法、字形吃透、吃准，才能真正掌握古人写字书法的精髓。同时，在书法创作中，还要注意处理好书法的艺术性，也就是要在用笔上注意方圆、提按，在结字上注意大小、正侧，在墨色上注意干枯浓淡，在空间上注意疏密以及字内空间的变化，以增强书法的艺术性，只有把古质与时代二者关系较好地把握好，才能让创作作品更具时代意义。

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对于书法的创作，你还有哪些方面的看法？欢迎在评论区留言发表观点，一起讨论。

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